Mostra_despre cum a fost lansarea....

2010-03-21T16:18:00.000-07:00

In toamna 2009 Square Media a devenit atelier certificat Digigraphie by Epson. In martie am lansat acest proiect printr-o expozitie de fotografie de arta la UNA Galeria a Universitatii de Arta din Bucuresti alaturi de Epson Romania.

Partener: Mons Medius
Parteneri de presa: Adevarul Literar si Artistic, Igloo, 24FUN

Pe scurt Digigraphie® este o certificare a unui print obtinut pe una dintre imprimantele profesionale Epson folosind un set de suporturi de imprimare selectionate. Fiecare print este insotit de un certificat de autenticitate care atesta procedeul de imprimare si declara numarul din serie al lucrarii imprimate si in plus este semnat de catre artist si stampilat de atelierul de productie. Asadar este implicata si o componenta morala, un angajament - parte legata de caracterul de autenticitate al acestui certificat. Prin urmare, Digigraphie® este o emblema, un certificat, iar digigrafiile reprezinta printurile (obtinute prin tehnologia descrisa standard) de super calitate si insotite de tidula de autenticitate, semnate, numerotate si stampilate de atelier. Certificatul si tehnologia ce il insoteste servesc la producerea si reproducerea de serii limitate (de la lucrari de arta la reproduceri dupa picturi, afise sau alte tipuri imagini care se doresc imprimate astfel).

Produsul este exclusiv tehnic doar in masura in care vrei sa il pastrezi ca atare: o imprimanta profi de la Epson, consumabile, suporturi de imprimare certificate, stampila si timbru sec si gata (plus un training pentru profile de culoare etc.). In borcanul asta insa fiecare atelier pune ceea ce stie sa faca mai bine. Square Media este un atelier de productie si de creatie care are o atingere speciala cu arta (si prin productia de vreo zece ani pe piata si prin propriile experiente si experimente). Deci noi stim sa facem foarte bine print de lucrari de arta (ceea ce inseamna ca stim sa facem foarte bine toate celelalte tipuri de print :) plus diferite tipuri de finisaj plus toata gama de materiale tiparite de la brosuri la albume de arta), mai putin lambda (o tehnologie de imprimare diferita, care nu foloseste cerneluri si are o gama de medii de imprimare mult mai redusa).
Datorita acestui contact am gandit de mai demult un anume fel de a lega tesatura si mai strans. Credem ca atelierul de productie are un rol aparte in lucrul artistului foto. Lucrul asupra imaginii nu se incheie cu aparatul foto si nici cu procesarea computerizata. Printul are locul sau bine stabilit in acest circuit. De aceea ne-am dorit sa venim cu o noua oferta, care sa contribuie si la individualizarea noastra ca atelier, si la calitatea printului pe care il oferim.

Soarta a facut ca, in acelasi timp cu obtinerea acreditarii Digigraphie® de la Epson, Nicu Ilfoveanu, unul dintre cei mai reprezentativi artisti fotografi romani si care lucreaza constat cu Square Media, sa castige marele premiu pentru fotografie din partea Bancii Centrale Europene pe anul 2009. Lucrarile print din seria Steampunk Autochrome au fost produse de atelierul nostru in tehnica si cu certificare Digigraphie®. A fost ca si cum Digigraphie® ar fi primit un premiu...

I-am invitat, alaturi de Nicu Ilfoveanu, pe Bogdan Bordeianu, Bogdan Girbovan, Michele Bressan, Lucian Bran si Vlad Petri pentru a deschide sfera de adresare, dar si provocarea de productie (a fost o provocare si pentru noi). Si pentru ca lucram cu ei deja. Si pentru ca stateau bine impreuna. Conceptul generic a fost: lucrari din serii in lucru, niciodata expuse public dintre care una (sa zicem un fel de cap de serie) mare pe perete, iar altele (sa zicem 4-6 lucrari) in formula unor sateliti-mostre pentru care am conceput niste mape de prezentare care sa invite la o rasfoire atat ca atenta manuire a obiectului de arta cat si ca mostra a diversitatii datelor tehnice. Am incercat sa oferim o perspectiva de atelier (tocmai in sensul unui atelier de productie care face un eveniment de arta), de lucru in lucru, un preview pentru fiecare artist si pentru fiecare serie de fotografi in parte.

Tocmai de aceea lucrarile reprezinta teme de cercetare in curs pentru fiecare dintre artisti. S-a adaugat una dintre lucrarile din seria premiata a lui Nicu Ilfoveanu pentru care am creat o instalatie din plexi tocmai pentru a accentua pretiozitatea certificatului si adaosul de valoare pe care il da investitiei in lucrarea de arta foto.
Si mai mult decat atat cred ca e bine sa lasi oamenii sa imagineze; am auzit povesti foarte interesante legate de montarea aceasta in plexi care nu ar fi fost posibila fara partenerul nostru Mons Medius. De fapt, de la lucrurile mari (lucrarile expuse) pana la detaliile de panotare, chiar pana la discretia etichetelor si a certificatelor Digigraphie® (la randul lor parte din expunere), am incercat un permanent du-te-vino de la concept la tehnica, de la imagine la realizare – un eveniment care sa vorbeasca despre dialogul dintre artist si atelier ca despre fata si reversul aceleiasi medalii.

Mostra inseamna atat expozitie cat si mostrar. Asta am si incercat sa facem: o expozitie coerenta, unitara la nivelul conceptului, dar in acelasi timp plina de diferente, de diversitate, ca un mostrar. Sigur ca un mostrar tehnic insotit de unul al temelor abordate insemna de fapt o alaturare fericita intre un atelier de productie si aspectul creativ al acestui atelier. Aparent realizarea unei fotografii nu implica un angajament tehnic excesiv. Totusi este foarte important cum iti imprimi lucrarea, ce durata de viata are, ce tiraj are (si in functie de asta cand imprimi, adica pe ce tip de echipament, care este durata de viata a acestui echipament sau a softului de imprimare, mai ales daca nu imprimi intregul tiraj intr-un an-doi-trei; iar daca se schimba datele tehnice, se va schimba si lucrarea deci se va pune problema unei noi serii...etc), care este cel bun suport (hartie), vezi cum iese griul si in ce tonalitate vrei sa il virezi (sau daca il vrei neutru) - lucruri pe care un ochi conjunctural nu le observa dar pe care colectionarul sau specialistul le simt imediat.

Tu stii in principiu ce vrei sa imprimi, dar cum iese nu poti stapani decat daca stapanesti procesul de imprimare. Fara asta imaginea nu are nici o sansa. Daca te bazezi pe print shop-ul de la coltul strazii n-ai facut nimic si mai bine te lasi pagubas. Pentru ca o imagine este legata dincolo de subiectul sau, de hartie, de culoare, de printare si de printer. E important cum e calibrat monitorul, cum se imprima, cum sunt realizate finisajele - un intreg ciclu de productie care presupune un echipament tehnic si, mai ales, o buna cunoastere a ceea ce poate face acest echipament.

Atelierul autorizat Digigraphie® nu va fi asadar un centru de print oarecare, ci unul care sa stie cum se lucreaza cu toate aspectele operatiunii de print. Este un spatiu de lucru, un loc al dialogului cu echipa grafica, al deciziilor tehnice ce vor determina obiectul final – pe scurt un atelier al editiilor limitate, adica al calitatii si autenticitatii. Genul de atelier care se implica intr-o expozitie si care se gandeste la o colectie proprie de lucrari de arta – pentru noi inceputul a fost Mostra.

La vernisaj am povestit, am explicat, am concluzionat, am invitat din nou in atelier - ca asa se sfarsesc lucrurile bune si anume luandu-le de la capat. In final ne-am dat seama cat de important este ceea ce am incercat sa facem, ca am reusit sa provocam dialog si mai ales ca miza acestui eveniment are consistenta tare, greu de epuizat intr-o singura seara. Ca atare ne-am decis sa continuam. De altfel, contactul dintre atelierul de productie si artist trebuie sa nasca permanent legaturi noi. Speram sa reusim itinerarea povestii, adaugand de fiecare data lucruri incitante, creative, care sa nasca dezbateri. Intre timp va asteptam pe la noi in Fabricii 47!

Pentru orice intrebari, lamuriri sau nelamuriri ne puteti contacta la tel. 021. 313. 35. 71 sau pe Cosmina Chituc la adresa cosmina.chituc@squaremedia.ro

Digigraphie powered by Square Media

Mostra_despre cum a fost lansarea....